Rencontrer :
Ce projet propose aux élèves de collaborer avec un chorégraphe et danseur ainsi qu’avec une structure culturelle, afin de les inscrire dans une démarche artistique concrète. Ils ont été amenés à fréquenter des lieux de spectacles pour construire leur posture de spectateur, tout en découvrant les coulisses de la création scénique. À travers des rencontres avec différents métiers des arts de la scène et des professionnels de la médiation culturelle, ils ont élargi leur compréhension du secteur. En s’intégrant à une situation d’expérimentation artistique, les élèves ont développé une approche plus consciente et professionnelle du travail de création.
Pratiquer :
Le projet a invité les élèves à travailler l’ancrage corporel pour adopter une posture juste et engager une réflexion sur le positionnement du corps dans l’espace, en lien avec leur expression personnelle. Parallèlement, ils ont développé leur éloquence et leur expression orale, en explorant différents registres de prise de parole. Ils ont également été initiés aux notions de création cinématographique et d’analyse filmique, afin d’aiguiser leur regard critique et leur compréhension des images. L’ensemble du parcours a visé à nourrir une sensibilité artistique et culturelle, en mobilisant à la fois le corps, la voix et l’image comme outils d’expression.
Connaître (construire des connaissances et des compétences) :
Ce projet a travaillé à renforcer la maîtrise de la langue, aussi bien à l’écrit qu’à l’oral, en développant des compétences d’expression claire, précise et nuancée. Il a encouragé également l’analyse et la réflexion, afin de consolider l’esprit critique des élèves et de leur permettre d’acquérir un regard informé sur les sujets abordés. Par ailleurs, le travail en groupe et les dynamiques collaboratives leur ont permis de développer des compétences psychosociales essentielles telles que la coopération, l’écoute et la créativité, indispensables dans les pratiques artistiques comme dans la vie collective.
